Portrete de artişti în proiectul 11172014: Amalia Dulhan
Oct17

Portrete de artişti în proiectul 11172014: Amalia Dulhan

În ianuarie 2014, Art Yourself Gallery a lansat, în premieră, un proiect maraton, împreună cu 17 artişti, timp de 11 luni, cu 11 expoziţii inedite pe 11 teme, în fiecare zi de 17 a fiecărei luni. Protagoniştii acestui proiect experimental sunt Aitch, Felix Aftene, Gabriel Caloian, Codruţa Cernea, Mihail Coşuleţu, Cristian Crisbăşan, Suzana Dan, Amalia Dulhan, Andreea Floreanu, Cornel Lazia, Ileana şi Catalin Oancea, Dragoş Pătraşcu, Tudor Pătraşcu, Radu Rodideal, Adrian Sandu, Bogdan Teodorescu şi Ioana Ursa. La inițiativa fotografilor Cornel Lazia şi Cristian Crisbăşan, vor fi dezvăluite Portretele artiştilor aşa cum se văd ei înşişi şi aşa cum sunt priviţi prin obiectul fotografilor. Ce cauți tu în viața ta? (cine crezi că ești, ce cauți și unde crezi că ai ajuns până acum?) Amalia: Sunt un fragment de materie conştientă de sine, descendentă din mii de părinţi, unii poate au desenat, alţii poate au scris, alţii poate au vânat si unii probabil că au ucis ca să existe. Ce caut sunt răspunsuri sau mai degrabă liniştea dintre ele. Cât despre drumul meu prin existenţă, simt că abia am ajuns la poalele muntelui, aştept cu nerăbdare şi teamă să îl urc, dar ştiu că acolo sus trebuie să se afle Sensul. Te naști artist sau te faci artist? (dacă toți oamenii se nasc creativi, ce îi face pe unii să aleaga drumul creației și al artei?) Amalia: Toţi oamenii se joacă şi creează când sunt mici. Mai târziu, imaginaţia le dispare, poate le este reprimată sau poate nu le mai este de folos. Eu sunt norocoasă că pot să ma joc şi să creez, chiar şi acum când cică sunt mare. Iar ca artist, învăţ şi mă transform neîncetat  pentru că nu există reguli cu adevărat, nici măcar repere sau tendinţe. Eu văd doar libertate absolută să îţi urmezi instinctul şi să creezi bucăţele din tine, care mai de care mai neobişnuite, menite să te bucure pe tine şi pe care să le împarţi cu cei din jur. Ce vezi, unde vezi și cum vezi? (care este materialul din care îți construiești viziunea?) Amalia: “Viziunea” este doar gemuleţul ăsta de hublou prin care privesc în jur şi mai e tot sistemul complicat de oglinzi care reflectă în interior ceea ce intră de afară. Percepţie şi răspuns emoţional intern, exersat în mii de instanţe de când am devenit conştientă de mine ca om. Asta este viziunea. Ce-i drept, am o slăbiciune inexplicabilă pentru lucruri uşor creepy, poate pentru că văd lumea şi cu bune şi cu rele la propriu. Nu există absolut. Nici măcar în natură. Cum creezi și când ești gata să te arăți? (viziunea, procesul creației și momentul în care o comunici) Amalia: Inspiraţia nu este un mit. Există, o...

Read More
Interviu Dr. Istvan Peták: Oncompass este „Google-ul oncologiei“, aşa mi-a spus un oncolog român
Iul02

Interviu Dr. Istvan Peták: Oncompass este „Google-ul oncologiei“, aşa mi-a spus un oncolog român

Oncompass, cel mai avansat sistem informaţional de diagnostic molecular al cancerului şi de identificare a celei mai eficiente terapii personalizate țintite bazate pe identificarea mutațiilor genetice care au determinat apariția și evoluția cancerului, a fost lansat în România în luna aprilie 2014. Gazeta de Ştiri vă prezintă un interviu amplu cu Dr. Istvan Peták, reputat specialist oncolog la nivel internaţional, privind disponibilitatea şi beneficiile testului Oncompass pentru românii bolnavi de cancer. Pentru început, vă rugăm să explicaţi cititorilor noştri ce reprezintă testul Oncompass. Dr. Istvan Peták: În prezent, există peste 30 de terapii ţintite pentru bolnavii de cancer în utilizare clinică şi peste 200 de compuşi ţintiţi anti-cancer care fac obiectul studiilor clinice. Oncompass poate furniza informaţia dacă vreunul dintre medicamentele disponibile în prezent ar putea ţinti genele mutante depistate în raport cu tumora pacientului. Oncompass este un sistem informaţional complex, care vine în sprijinul medicului în alegerea celei mai bune strategii de tratament personalizat. În primul rând, oferă informaţii cu privire la mutaţiile care sunt cel mai probabil mutaţiile „driver“ reale şi care sunt mutaţiile irelevante, mutaţiile pasagere. Aceasta este o sarcină dificilă, deoarece 1,5 milioane mutaţii au fost raportate până în prezent în legătură cu boala cancerului. Apoi, pe baza literaturii de specialitate actuale, acesta oferă informaţii legate de medicamentele care pot fi active sau ineficiente în prezenţa acestor mutaţii. Oncompass deţine, de asemenea, date cu privire la locaţiile în care se desfăşoară studiile clinice care s-ar putea potrivi istoricului clinic şi profilului molecular al pacientului. Care sunt principalele caracteristici care fac diferenţa între Oncompass şi celelalte teste existente pe piaţă?  Dr. Istvan Peták: Oncompass este diferit de alte teste similare, pentru că nu ne indică numai care este mutaţia care a determinat apariţia tumorii pacienţilor, ci, în plus, oferă o listă de medicamente ţintite care se pot dovedi eficiente în cazul pacientului. Pe lângă acestea, pune la dispoziţie lista studiilor clinice care se pot dovedi utile în cazul pacientului. Oncompass poate informa pacienţii în raport cu opţiunile de tratament disponibile la nivel mondial şi poate furniza medicului curant o strategie complexă de tratament care începe, probabil, cu radio-chimioterapie standard, dar cu anticiparea posibilităţii unui studiu clinic în a doua sau a treia etapă de terapie. Oncompass reprezintă un serviciu de informaţii moleculare, care ajută la găsirea rapidă a tuturor opţiunilor, altfel spus Oncompass este „Google-ul oncologiei“, aşa cum mi-a spus la un moment dat un oncolog român. Testul detectează 58 de gene dintr-un număr total de 138 de gene de tip „driver“. De ce restul genelor până la 138 nu oferă informaţii relevante din punct de vedere terapeutic? Dr. Istvan Peták: În prezent testăm în mod curent numai 58 de gene,...

Read More
Interviu cu Cristiana Negoescu, artist vizual: „Sunt într-o continuă transformare”
Iun20

Interviu cu Cristiana Negoescu, artist vizual: „Sunt într-o continuă transformare”

Cristiana Negoescu este artist vizual, un „om care călătoreşte între lumi şi încearcă să vină înapoi cu un mesaj dintr-o librărie astrală în care se pierde de fiecare dată, într-o şi cu o altă transformare„. Aşa porneşte Cristiana caracterizarea de sine. Când, unde şi cum ai început să creezi? Cristiana: Am început să mă transform, în primă fază, prin pictură, desen mai degrabă, când aveam vreo 10 – 11 ani , am început să desenez florile mamei şi mi-am dat seama că florile nu există, n-au existat niciodată decât în capul meu. Am trecut de la flori (care nu-mi mai satisfăceau imaginaţia deja cu iz de dictatură) la circumstanţe mai abstracte pentru mine atunci. Am avut prima expoziţie la 15 ani şi de atunci a explodat totul, atât în interior, cât şi în exterior. Ai studiat în străinătate. În evoluţia ta, crezi că diferenţa a făcut-o tocmai această oportunitate de studiu? Cristiana: Nu aş zice că tocmai asta a făcut diferenţa, dar cu siguranţă mi-a distrus multe şcoli de cunoaştere şi gânduri pe care le aveam până atunci. M-a deschis. M-a făcut să înţeleg că, în ciuda faptului că ajunsesem într-o ţară nouă, la o facultate greoaie, dar frumoasă, singură, fără nimeni şi nimic, pornind  de sub nivelul pământului, trebuie să evoluez. Practic am fost pusă în faţa faptului împlinit, nu ştiusem în ce mă bag şi am avut, uneori, zvâcniri nervoase în propria-mi spirală şi nu-mi dădeam seama de sensul ei, dacă pleacă din singularitate şi se duce în colectiv – sau doar mă uit la ce nu trebuie. Pot spune, cu mâna pe inimă, plină de iubire, că nu au fost multe lucruri prea plăcute în anii mei de studiu, din mai multe puncte de vedere, dar cele care au fost plăcute, chiar dacă au făcut ca drumul meu să fie destul de încrâncenat, m-au modelat ca om. Ca om dependent de informaţie şi cu o sete de cunoaştere pe care nu am avut-o în anii mei de adolescentă preuniversitară. Plăcerea cu care profesorii mei de acolo m-au învăţat tot ce m-au învăţat, a fost incredibilă. Transmiteau mult mai mult decât simpla informaţie tehnică sau conceptuală, transmiteau o energie plăcută care parcă mă baga într-o transă în care cred că sunt şi acum şi cred că voi rămâne, continuând să învăţ de la toţi oamenii care-mi ies în cale şi cu care interacţionez şi nu numai. Se deosebesc artiştii construiţi aici, în România, de cei care au studiat în alte ţări? Cristiana: Nu ştiu dacă se deosebesc şi nici nu cred că sunt în măsură să evaluez asta, şi chiar dacă se deosebesc, cred că tocmai asta e ideea. Nu...

Read More
Portrete de artişti în proiectul 11172014: Cătălin Oancea / sculptor
Iun11

Portrete de artişti în proiectul 11172014: Cătălin Oancea / sculptor

În ianuarie 2014, Art Yourself Gallery a lansat, în premieră, un proiect maraton, împreună cu 17 artişti, timp de 11 luni, cu 11 expoziţii inedite pe 11 teme, în fiecare zi de 17 a fiecărei luni. Protagoniştii acestui proiect experimental sunt Aitch, Felix Aftene, Gabriel Caloian, Codruţa Cernea, Mihail Coşuleţu, Cristian Crisbăşan, Suzana Dan, Amalia Dulhan, Andreea Floreanu, Cornel Lazia, Ileana şi Catalin Oancea, Dragoş Pătraşcu, Tudor Pătraşcu, Radu Rodideal, Adrian Sandu, Bogdan Teodorescu şi Ioana Ursa. La iniţiativa fotografilor Cornel Lazia şi Cristian Crisbăşan, vor fi dezvăluite Portretele artiştilor aşa cum se văd ei înşişi şi aşa cum sunt priviţi prin obiectul fotografilor. Ce cauți tu în viața ta? Cătălin: Ceea ce caut eu are mai puţin legătură cu arta contemporană şi mai mult cu recuperarea unor tehnologii arhaice sau tehnologii pe cale de dispariţie, modalităţi de folosire a materialelor şi de raportare a lor la spaţiul înconjurător. Te naști artist sau te faci artist? Cătălin: Te naşti artist – ai nişte date naturale mai dezvoltate decât ale celorlalţi, dar şi devii artist folosind acele date pentru a te forma. Ce vezi, unde vezi și cum vezi? Cătălin: Aproape orice fel de imagine poate constitui un început pentru mine – o fotografie, o altă lucrare, diverse obiecte şi natura cu formele şi texturile ei. Cum creezi și când ești gata să te arăți? Cătălin: Ideile stau multă vreme în mintea mea până se conturează cât mai exact, până prind o formă precisă şi pentru a se materializa, când găsesc timp pentru ele. Cum te vezi în proiectul 11172014 și ce aștepți de la acesta? Cătălin: Cred că proiectul 11172014 este o oportunitate să expun şi mă ajută să lucrez mai constant. Ideea de a uni 17 artişti care să-şi hotărască împreună temele poate fi neobişnuită, dar poate da naştere unui alt tip de organizare a unui proiect în care curatorul este comun şi temele nu sunt impuse, ci discutate şi analizate dinainte. De asemenea, discutarea temelor duce la cunoşterea altor artişti şi a modului în care gândesc ei lucrurile. Colaborarea cu galeria este bună, având posibilităţi de expunere diverse. Sper ca acest tip de proiect să continue şi în anii următori, el putând reuni mai mulţi artişti cu acelaşi tip de exprimare sau cu viziuni total diferite. Ce rol are creația și arta în viața omului? Cătălin: Arta este tot ce se naşte din mâna omului şi place, fiind confortabil să ne înconjurăm de lucruri la care rezonăm; sper că şi lucrările mele sunt văzute aşa. Pune-ți o întrebare și răspunde la ea. Cătălin: Ce îţi doreşti? – Să pot lucra.   *** Întrebări generate de Cristian Crisbăşan Credit foto: Cornel Lazia şi Cristian Crisbăşan...

Read More
Portrete de artişti în proiectul 11172014: Gabriel Caloian
Mai26

Portrete de artişti în proiectul 11172014: Gabriel Caloian

În ianuarie 2014, Art Yourself Gallery a lansat, în premieră, un proiect maraton, împreună cu 17 artişti, timp de 11 luni, cu 11 expoziţii inedite pe 11 teme, în fiecare zi de 17 a fiecărei luni. Protagoniştii acestui proiect experimental sunt Aitch, Felix Aftene, Gabriel Caloian, Codruţa Cernea, Mihail Coşuleţu, Cristian Crisbăşan, Suzana Dan, Amalia Dulhan, Andreea Floreanu, Cornel Lazia, Ileana şi Catalin Oancea, Dragoş Pătraşcu, Tudor Pătraşcu, Radu Rodideal, Adrian Sandu, Bogdan Teodorescu şi Ioana Ursa. La iniţiativa fotografilor Cornel Lazia şi Cristian Crisbăşan, vor fi dezvăluite Portretele artiştilor asa cum se văd ei înşişi şi aşa cum sunt priviţi prin obiectul fotografilor. Ce cauţi tu în viața ta? Gabriel: “ Sunt unul dintre cei ce sunt Când o să fiu mai mult… O să-mi disloc aliura de pământ.” Așa, într-o prefață lirică, pornește Gabriel caracterizarea de sine fiind, de altfel, și întâiul specialist sieși… Nu mai zic cine pretind a crede că sunt pentru că o să bufnim cu toții, așa că mai lesne vă descriu ce-mi imaginez că sunt. Prin urmare sunt exact așa cum mă aflu, dar puțin avantajat de absența unei realități coerent însușite, nefiind afectat în permanență de ceea ce se cheamă imediat. Te naști artist sau te faci artist? Gabriel: Nu-mi aduc foarte clar aminte să fi fost creativ din născare, dar probabil că studiul genotipului uman va revela ereditatea creativității. Este just că arta, una din formele de produs ale creativității este un fenomen originar socio-cultural. Omul este creativ, detașându-se astfel de celelalte regnuri, iar ceea ce-l face artist este punerea în aplicare a creativității printr-o formulă mai mult sau mai puțin estetică. Ce vezi, unde vezi și cum vezi? Gabriel: Văd cu coada ochiului, văd holbându-mă, văd ce nu trebuie, văd ce se vede, văd ce vedem cu toții, văd ce vreau, văd și surprind lucruri pe care le opresc din acțiune și le traduc rapid să nu dispară. În general lucrez stimulat de o stare expansivă ce nu-mi dă răgazul premeditării, și doar abia după ce se disipează explozia hazardului semiconștient, încep să primenesc rezultatul cu elemente estetice și ornamente stilistice generate de fluxul raționalului. În final rămân uimit de felul în care subconștientul emite la suprafață forme de expresie nealterată. Cum creezi și când ești gata să te arăți? Gabriel: Creez încercând să ignor formula explicită a realului și să expun atunci când sunt suficient impresionat de rezultat. Cum te vezi în proiectul 11172014 și ce aștepți de la acesta? Gabriel: 11172014 este un proiect fără precedent la care particip alături de alți 16 artiști profesioniști, proiect în care varietatea stilistică este coagulată de o unitate tematică prestabilită ce simulează un traseu temporar maraton. Conform distanței geografice care mă împiedică să...

Read More
Interviu: Trebuie să vii în galerie din reflex, din impuls şi din nevoia de frumos
Mar12

Interviu: Trebuie să vii în galerie din reflex, din impuls şi din nevoia de frumos

Situată central în Bucureşti, într-o clădire interbelică impozantă şi atent amenajată, Art Yourself Gallery are o activitate expoziţională extinsă, de la pictură, grafică, sculptură, fotografie, design vestimentar, până la bijuterii, accesorii, mobilier de designer. De curând, galeria şi-a lansat un nou website de prezentare, www.artyourselfgallery.ro, dedicat tuturor iubitorilor de artă contemporană. Mălina Florea, Managing Partner în cadrul Art Yourself Gallery, ne-a acordat un interviu în exclusivitate cu privire la activitatea galeriei şi artă, în general. Reporter: Vă propun să începem cu un scurtă descriere a Galeriei Art Yourself, când a fost înfiinţată, cărui public se adresează şi unde este localizată. Art Yourself Gallery este un spaţiu destinat artei contemporane, situat în zona parcului Kiseleff, strada Nicolae Ionescu nr. 11, ce aduce în prim plan artişti români din generaţii, viziuni şi abordări diferite, care încearcă să exprime prin forme şi mesaje idei, senzaţii, emoţii şi căutări. Încă de la deschidere, în toamna anului 2011, expoziţiile, vernisajele şi evenimentele Art Yourself menţin vii legăturile dintre artişti şi public, conferind un plus de efervescenţă producţiei artistice, dar şi o interacţiune continuă între estetic şi ideatic. Ne propunem ca prin cele trei direcţii de abordare – selecţie riguroasă de artişti, expoziţii consistente şi consilierea pertinentă a colecţionarilor – să contribuim la ascensiunea şi sedimentarea pieţei de artă contemporană din România, dar şi la ritualizarea legăturii între public şi artişti.  Reporter: Care sunt tipurile de evenimente pe care le organizaţi? Suntem un spaţiu dinamic, cu expoziţii conceptuale, cu artişti contemporani de prestigiu, tineri consacraţi sau debutanţi pe care-i susţinem. Reporter: Cum s-a prezentat piaţa de artă contemporană din România în ultimii ani? Piaţa de artă contemporană, din păcate, este încă la nivel de pionierat. Încă mai caută o direcţie şi o poziţionare în spaţiu. Sunt extrem de mulţi artişti buni, care privesc arta ca o identitate personală şi care încearcă să creeze un curent artistic, dar colecţionarii, din păcate, încă nu sunt o entitate bine definită. Cred că acest „segment’ este abia acum în formare, comparativ cu alte ţări. Reporter: Operele de artă expuse sunt vândute exclusiv în România sau aveţi cumpărători şi din afara ţării? Cumpărătorii noştri de artă contemporană sunt din România preponderent, dar am început şi abordarea pieţelor externe, mai exact Germania, Turcia, Spania, Anglia. Reporter: Care a fost cea mai valoroasă operă de artă expusă în cadrul Galeriei Art Yourself? Marcel Guguianu – Ciocârlia, simbolul Băncii Mondiale. Există doar patru lucrări „Ciorcârlia” realizate de Marcel Guguianu: una a fost vândută de artist când era încă în viaţă, una a fost donată de artist la Washington şi a devenit simbolul Băncii Mondiale, una este expusă la Muzeul Marcel Guguianu de la Bârlad şi una a fost expusă la Art...

Read More